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韋瓦第 (1678-1741)

創作四季的韋瓦第是義大利人，1678年出生於威尼斯，1741年去世於維也納。

韋瓦第的父親喬望尼（Giovanni Battista Vivaldi）本來是一位理髮師，後來當上威尼斯聖馬可教堂（St. Mark's Chapel）的小提琴手，但他的六個孩子除了小韋瓦第外，沒有其他人走上音樂之路。

本來，韋瓦第應該成為一個神父的....如果真是這樣，不見得是宗教界的福氣，但一定是音樂界的損失。他15～25歲時，在聖傑米尼亞諾教堂（ St. Geminiano）及聖喬凡尼教堂St. Giovanni）接受神父的訓練，然而基於健康因素的考量，這段期間他仍住在家裡，並繼續向他的父親學習小提琴，年紀輕輕的韋瓦第已精通小提琴這項樂器。25歲時，他當上了神父，但為了能繼續他的音樂事業，便辭去了神父一職。由於他們家的人都有一頭紅髮，所以大家就叫他「紅髮神父」。同年，韋瓦第開始在「皮埃塔」(慈悲的意思)的女子孤兒院兼音樂學校擔任音樂

教師。

當時，港口城市威尼斯也許因為是一個貿易港，人口流動頻繁之故，所以私生兒及棄兒很多因此，當地就成立了幾個收容這些私生兒及棄兒的名曰「奧斯佩達萊」（醫院的意思）的機構，教他 (她) 們合唱、聲樂及器樂等。不久之後，在「奧斯佩達萊」之間就開始定期舉辦孩子們的演奏會，這樣一展開競爭，就發展成為聞名全市的新事物。韋瓦第任教的「皮埃塔」正是參與競爭者之一，它並且還是一所只收容女孩子的學校。不知道是由於這所「皮埃塔」的素質較好，還是由於韋瓦第的教授方法高明之故，這所「皮埃塔」的演奏技巧被迅速地提高，不久即壓倒群芳而獨佔鰲頭，成為最受歡迎的一所。這樣一來，現有的樂曲已不敷練習，還需要新的樂曲，以提高她們的演奏技巧。於是，韋瓦第就一首接一首地進行

創作，從而在之後的三十七年間，共創作樂曲達六百以上。其中，大部份都是為了讓「皮埃塔」的學生進行演奏所作的。簡單說來，六百首樂曲也是一個不算小數字（管作曲家史特拉汶斯基曾挖苦地說：「韋瓦第只是把相同的協奏曲寫了六百遍」。），身為神父，如果他認真地做彌撒的話，無論如何也不會有這些成績。因此，至今還流傳著這種說法－在彌撒進行的高潮時，他依然在心裡揣摩樂曲的構思，有時頭腦裡浮現出一段曲譜，他甚至忘掉周圍的一切，高興地說：「就

是它！」並立即跑下祭壇奔向自己正在創作的樂譜，像這種情況屢見不鮮。這樣，理所當然地影響到彌撒的進行。不久，他即被禁止再做彌撒，因而又被人們稱為「不做彌撒的神父」。關於這個問題，韋瓦第本人認為是自己生來就有的病體（據說他是七個月的早產兒，患有狹心症）所使然，但由於其對音樂的功績巨大，人們也就不太在意他的「不做彌撒」特權。他一方面可以藉休假自由地去國外，另外在女性關係方面似乎也有了不少發展。在他多達四百五十首的

奏曲當中，最受人們歡迎的《四季》，正是在這種狀況之下創作完成的。

韋瓦第任教於「皮埃塔」，如前所述，從1703年開始，持續了三十七年，佔去他一生的大部份時間。但是，到了晚年，由於其粗製濫造地寫作而喪失了聲望。因而被作為特權相視的「不做彌撒的神父」，也被提出來批判，並且還被以女性問題為理由而取消了其歌劇的上演。因此而失望的韋瓦第於1740年離開了威尼斯，到維也納謀求發展，但是未能如願，結果在失意中以六十三歲之齡離開了人世。　

〔寫協奏曲像在喝開水的「協奏曲之王」〕

被後世稱為「協奏曲之王」的韋瓦第，一生共創作了四百五 十首協奏曲，他寫作協奏曲的速度，據說「比抄寫員抄譜的速度還快」，寫 協奏曲對他來說，好像比喝開水還容易。本身就是小提琴家的韋瓦第，所寫出來的協奏曲有一半以上都是為小提琴 的，但也有其他如中提琴、大提琴、曼陀林、長笛、直笛、短笛、Oboe、 低音管、甚至二支以上的樂器或小型室內樂所作的協奏曲。韋瓦第兩套最具代表性的協奏曲集－「調和的靈感」及「和聲與創意的嘗試」。其中「調和的靈感」(作品三)包含了12首不同樂器和編制的協奏曲；「和聲 與創意的嘗試」

（作品八）的12首則都是小提琴和絃樂團合奏的協奏曲，《四季》就是前面的四首。由於四季實在是太有名，其他的八首反而都被大家遺忘了。

〔可以風行三百年的流行音樂〕

雖然有批評家認為韋瓦第的協奏曲聽起來都差不多，但是《四季》仍成為有史以來最受歡迎、流傳最廣的古典樂曲。也許還是有人不知道韋瓦第、不知道四季，但只要音樂一放出來，每個人都會露出恍然大悟的表情：「喔！就是這首呀！」不知不覺中，四季已經伴隨著人們度過兩百多次的春夏秋冬了。

《四季》誕生於1725年，韋瓦第想藉著這首描寫性的音樂拓展當時（巴洛克時期）的協奏曲形式。他將十四行詩放在樂曲中合適的地方，當作記號和節點，來表達他自己對自然的看法。《四季》經常在廣告或電影中出現，還有各種場合的配樂或氣象報告的背景音樂都非常喜歡取用。春夏秋冬四首樂曲事實上可以分開來演奏，但大部份的音樂會或錄音都還是把它們放在一起。小提琴獨奏和絃樂團是有機合作體，常常和第一小提琴一起合奏，偶而才跳出來成為獨奏。建議在聽音樂前先讀詩，才了解曲子所描寫的情景。聆聽時，注意音樂怎樣表現這些自然中的元素，以及情緒如何轉換。